董相帅:给角色赋予一张“脸”是蛮过瘾的一件事

发布时间:2023-02-17 15:50 来源:中国妇女报
分享到:
  • ■ 口述:董相帅 造型设计师

    ■ 记录:钟  玲 中国妇女报全媒体记者

    ·人物简介·

    董相帅,造型设计师,代表作《狂飙》《风犬少年的天空》《旗袍美探》《凭栏一片风云起》《陌生的恋人》

    我是董相帅,电视剧《狂飙》的造型设计。

    从事影视剧造型这个工作,已经有十多年了,我很幸运地遇见了很多贵人,给予我信任可以在这样一个很重要的位置。回忆起自己的职业生涯,几年前,张一白导演的《风犬少年的天空》可以说是我的一个人生转折点,那是近距离和专业电影团队的合作,让我真正对自己的职业有了敬畏之心和更深的理解。对我来说,为剧中的角色设计造型很有意义,我可以随着剧本里的角色去体验不一样的人生,那是一个浓缩了许多人命运的世界,有趣又精彩。

    今年,让我感到开心的一件事就是《狂飙》里主演们和形形色色配角们的造型得到了观众的认可,给很多人留下深刻的印象。有人问我最喜欢哪个造型,我回答不出来。有句老话说,没有小角色只有小演员,我也这样认为,因为每一个角色都很重要。所以,我们团队对每个演员都是一视同仁,事实上,直到《狂飙》杀青当天的上午,我们还在给特约演员定妆,而且来定妆的每一位演员都很敬业,无论戏份多少都会带人物角色的情绪去定妆。

    对于这部剧的创作思路,我和团队在设计服装造型穿搭时遵循的最重要的点,是我们的逻辑不是他们该穿什么衣服,而是他们会穿什么衣服,以及妆发、饰品等应该如何处理?我们想的是人物造型不光是要好看,更重要的是要适合角色。给角色赋予一张“脸”并不是一件简单的事情,从角色出发,追求真实感、呈现时代感,就是《狂飙》整部戏的造型理念。我们不会去刻意符号化哪一类人,设计的出发点也永远是从角色当时所处的境遇考虑。为此,造型部门查阅了许多真实的社会新闻资料,从中提取了比较具有普遍认知度的元素来进行还原,所以大家在看《狂飙》的时候才会觉得有真实感,因为这些群像就生活在大家身边。

    三段式时空叙事的《狂飙》中有三个年代背景,这三个不同阶段的造型变化,我们大体上是从江湖—草莽—庙堂三个重点方向来描绘的。

    2000年是一个野蛮生长的时期。这个阶段是多线穿插、人物丰富,因此我们在造型上引入了千禧年特有的Y2K元素,将整体气氛(主要体现在白金瀚KTV相关群像)做成高饱和度高对比的霓虹色调,展现一个光怪陆离的花花世界,讽刺和暗喻这种荒诞的虚假繁荣。然后,再通过造型搭配,营造这种生命力与压抑感并存的矛盾氛围,来衬托本剧对复杂的人性及宿命等层面的探讨。

    2006年的造型重点,我们突出了莽村群像的市井算计和高启强这波体面的商人之间强烈的利益冲突。像高启强这种投机商人,他是通过不法手段,借着经济迅速发展的红利,掠夺了大量的社会资源而成长起来的。这个阶段,我们意图从造型上就能看出很明显的贫富差距,希望能从服装上就让观众感受到这种落差感,所以观众才看到了这一阶段,高启强团体在着装上的张扬,以及如李青这种落魄的莽村村民。

    2021年,这个阶段所有的矛盾冲突都是暗流涌动的,所以服装造型上整体都是含蓄的。不需要做过多的表达,尽量还原当下,贴近生活的真实感就好。

    不同题材的作品需要不同的造型设计,相比之下,现实题材剧人物的造型设计会更注重真实度,所以,我们要做的,是首先要让观众相信这一切,其次这种真实度的把控是需要艺术审美提炼的,也就是一些细节需要反复推敲和揣摩,比如高启强早期鱼贩阶段,我们几乎跑遍了台山大大小小所有的海鲜市场和菜市场去体验生活,观察和提炼细节。这些细节,能够真实地还原生活中的烟火气,而这就是我们的初衷。老实说,通过细节铺垫人物成长的过程,其实真的是蛮过瘾的一件事。

    服装造型作为画面的重要组成部分,在辅助人物设定的同时,其妆化、发型和服装的风格、细节及面料质感,都起着至关重要的作用,对于不同类型的作品,我和团队需要做很多准备工作。对我们创作者来说,我们就是希望造型能和角色融为一体,所谓骨不离肉,太过剥离被观众一眼看见“单品”其实就是失败的了,我们要让观众记住角色,利用一些饰品和妆发的加成,希望通过一些细节给演员一点小小的信念感,让人物形象的呈现,更加贴合那个角色专属的设定。

    在工作中,我的工作习惯是会在定妆前和演员进行沟通,颂文哥定妆前我有专门拜访过,他和我们聊了一些他对角色的理解和一些地域性的生活经验,给予了我们一些灵感,这种有效的沟通其实是对造型设计有加分的,包括警局所有人物的细节设定。《狂飙》里的每一个角色定妆前的互动沟通都让我受益匪浅。

    一部作品视效的成功也绝非一个部门过于拔尖儿,而是大家互相配合,造型和美术场景的咬合以及光影的配合也很重要,我在拿到剧本的第一件事,就是与导演沟通,因为我必须要知道这部片子的基调是什么,以及剧本之外想要传达的深层含义是什么?但同时,我也很怕命题作文。在《狂飙》前期的筹备阶段,徐纪周导演给了我很强的信念感,他是很会保护创作者自由度的一个导演,逻辑性很强地给了我几个关键词让我很受用——江湖、草莽、庙堂,这种智慧型的点窍对我的设计很重要,后坐力也很强。另外,我必须要说的是我有一个非常默契的团队,我很珍惜我们之间在创作时互动的火花,所以平时生活工作中,我们会随时沟通对角色细节的处理,比如在过马路的时候突然看到一个群像就会就此聊一下适合哪个角色,没有条条框框的限制,大家集思广益。一些前辈的意见我也会视若珍宝。总之,我要时刻保持海绵状态,才会让自己提升造型能力,以及不断进步。

    也会有人经常问起我的未来计划,但我们这个职业比较被动,我能做的就是把握住每一个机会,做好每一件事,这个想法虽然朴实,但我觉得很有必要,如今,市场上的快消作品很多,但成为经典的很少,我还是想踏实地做好当下的工作。目前,我在青岛拍摄张一白监制、韩琰导演的一部电影,继《风犬少年的天空》之后的再次回归,让我很有归属感,也希望大家到时候会喜欢,因为每一个人都会在电影里面找到自己的影子。